大爱京阿尼——完结篇

京都动画公司和日本动画界的其他动画公司有着许多差别，而这些差别的来源就要追寻到京都的历史上去了。之前说过，京都的前身是京都动画工作室，虽然京都公司的社长是八田英明，但当初京都动画工作室的创始人却是其夫人八田阳子，她之前曾在手冢治虫的工作室担任动画完稿上色的工作。结婚后搬家到京都，刚建立这个工作室时主要成员是一些已经结婚的家庭主妇，她们利用空闲时间来做一些简单上色和线稿的简单工作，后来慢慢发展才有来今天的京都。而也正是因为这个原因使得京都公司中女性员工的比例在整个日本动画界名列前茅，许多动画界有名的女作画和监督几乎都是京都的人。而这种“阴盛阳衰”的组成也使得京都的很多作品中都喜欢刻画描写少女的细腻心理，也不得不承认京都在这一点做的确实是业界无人能比的。

这也是京都就算到了KA时期还是那么喜欢做少女动画的原因之一，另一部分是因为这类动画的成功。当然，那部《Free！》就算比较另类的，毕竟是在ka模式下京都尝试的面向女性观众的作品，结果还是不错的，就数量上《Free！》可能是仅次于《吹响！上低音号》。然后说一下京都的人才培养，和首都圈的动画公司不同，京都有着一套完整的人才培养体制，京都的每一位员工都是京都一手带上的，即使是像石立太一这种被称为京都太子的监督也是很早就跟着木上益治作《Munto》了。而且京都对员工的待遇也是动画业界出名的良心，所以京都也不必担心自己培养的人才跳槽。当然也会出现像山本宽那样的事情，那次事件也是京都史上人才流失最严重的一次。在这种体制下，京都的人才虽然不容易流失，但外界的人员想进入京都也是比较难的，而且这种体制可以说是京都的基本，京都的优点也好缺点也好，都是基于这种体制产生的。

优点像是京都的作画精美。在京都体制的保证下，即使是一些年起的作画家也不会担心自己以后的工作是否有保障。因为其他动画公司一般都是接到一个企划然后临时招一批作画家和监督等凑一个班子，而京都一方面不会刻意赶档期也不必担心制作组的问题。所以京都的作画一直都是慢工出细活，这也是其无与伦比作画质量的保障。而缺点方面像是进入KA模式后的剧情单调，这一点也是和京都的体制有关，京都的位置本就不在首都圈中，而京都体制使得京都更像一个封闭的公司，京都自己一直坚持自己的一些理念，不愿去融入或是接受首都圈那些比较主流的理念和更开放的创新思维。一方面京都中缺少这类人才，另一方面京都“代代相传”的理念似乎已经成了规矩，京都就一直把自己会的那些翻来覆去的“折腾”，在观众看来自然会觉得无聊单调。

我们不能轻易的对京都的这种体制做出评价，它就是京都的特色，它就是京都动画本身，我们所看到的京都作品也是在这种体制下孕育出来的，所有京都的粉丝都是希望能看到更好的作品，而关于体制的改革则是京都自己家的事了。

京都从一个小工作室到被人熟知再到被人定为业界标准的这一过程，和Key社这家galgame公司是有很大关系的。之前的《clannad》中也有介绍过，“Key社三部曲”可谓是让京都在动画界的名声直线飙升，而这其中以《clannad》最为突出，这部作品即使在10年后的今天来看也是不输于很多当代作品的，这就是京都实力最好的证明。而另一部《凉宫春日的忧郁》则更是开启了轻改动画的辉煌时代，这部当年很多人的入宅作也将进一步推动了二次元文化的发展。之后的《幸运星》、《轻音少女》、《冰菓》都是京都能拿得出手很有牌面的作品，都是京都实力的见证也是京都最辉煌时期的见证。

但这些作品都是KA模式之前的，这就和直观的说明了一个问题，京都在进入KA之后作品不再像之前那样有着巨大的影响力，或者换言之“没以前火了”。而原因就是因为之前的京都一直是抱一些轻小说文库的大腿，尤其是像角川这样的轻小说界的大头。这些来自轻小说文库的销量很好的作品在剧本质量是肯定过关的，比较轻小说不想动画买点就只有情节。而事实证明一部有优秀的轻小说在京都的手里会变成一部优秀的动画似乎不是什么难事。而进入ka模式后京都一些比较成功的作品也大多是从别的文库拿的剧本，自己的KA文库中的佳作少之又少。而京都应该也知道自己的文库确实在实力上不如别的文库，但将自己的文库中的作品动画化最大的好处就是不必像以前那样自己将动画做成功后自己能拿到的利润占少数，大多数被文库拿走的情况。

有人曾提出，京都既然知道自己的作品质量不一定能达标，为什么还要坚持ka模式，为什么不改革呢？从京都在《Munto》失败后的表现上我们可以推测，京都很害怕作品失败，的确在改革尝试其他类型的过程中机会不可能一步成功，而京都即使选择去做一些质量较低但能保证不失败的作品也不愿意去尝试其他自己从未涉及过的领域。

但这些并不是说京都的作品就到了无可救药的地步，京都最近的作品中我们可以看出京都也在尝试一些和自己风格相近的其他风格，但可能京都在之后的很长一段时间里都还是会按这个节奏走下去。就像很多人对今年的《紫罗兰永恒花园》给予了很大的期望，其实这是不实际的，真正能给京都带来“新生”的不是这部《京紫》也不是京都的下一部作品《京弓》，但我相信它一定会到来。

虽然说京都在进入KA模式后作品的剧本质量不能达到让人满意的地步，但其实这有些过于严苛，尤其是京都的粉丝。京都和其他动画公司不同，京都在发展时期几乎是一路顺风，这也就给京都之后的作品无形中加了一个较高的标准，曾有人开玩笑说，京都的作品卷销量不破2w就算暴死了。

这种想法让很多京都的粉丝认为京都出的每一部作品都应该是佳作，但这些作品一但没达到观众心中的标准便会影响观众对作品的态度。讲实话，京都的作品几乎就是空气日常系，而在这个领域中，京都的几乎作品不输给任何的动画公司。能在这个领域做到这种程度的也只有京都。

虽然说京都的作品局限在日常系，但这并不影响京都拥有数量庞大的粉丝。日常系的作品是比其他类型作品拥有更广的受众的作品，京都的很多作品甚至是适合各个年龄的人去观看的。就像之前曾说过的，京都的一些作品就像是童话故事，而人们都知道童话故事是说给小孩子听的，但没人会不喜欢童话故事。

京都的作品不能简单用销量来评价，一部真正让我喜欢的作品是让我在看过后能留下深刻印象和感触的，而京都的动画很多都让我有这种感觉。

这就是我喜欢京都的原因。